▲泥料：紫泥容量：230cc

提梁，本就是指的是篮、壶等器皿的提手。“合欢提梁”顾名思义综合了经典“合欢壶”和“提梁壶”的造型特色，清代名手杨彭年制合欢提梁，是这款紫砂壶中的典型代表。

说起合欢壶，此壶型为曼生十八式经典壶式之一，由其与杨彭年合制而成。相传陈曼生当年在溧阳为官时设宴款待宾朋，席间鼓乐欢天，有感于大镲分分合合，合则响，合而美，遂以合镲为样，设计新壶型，因壶身以两片镲对合而成，取名“合欢壶”。

朱浩《合欢提梁》在壶型方面承古化今，壶身更加扁平，且协调匀称、合线清晰分明，圆盖与圆壶口上下相切、严丝合缝，小盖更显秀气可人，整体看起来开合有力、大方得体，当配“合欢”之名。

再说提梁壶把，自坡肩独生，形成圆形拱桥，弧线自桥纽两端滑落而下，形如满月。其空间感恰到好处，孤单而不凄凉，別有一番静谧之美。

壶身泥绘几簇梅花，不经意间，便可寻见“幽幽冷香，不与凡桃俗李在春天争艳，独自盛放在严寒的冬日，沁人心脾”的美感。

整体来看，此款合欢提梁壶造型精美大方，梅元素泥绘则是锦上添花，丰富了壶的内涵，玩壶、藏壶都不能错过。

▲泥料：黄金段容量：200cc

供春壶，相传是明正德、嘉靖年间宜兴制壶艺人供春所制，供春壶最初也被称作“树瘿壶”，为纪念供春后改名为“供春壶”，此壶据说是供春仿照金沙寺旁一颗银杏树的树瘿制作而成，壶身以树瘿上的花纹为装饰，烧成后古朴可爱，后世人争相模仿，以仿照自然形态而闻名于世。

供春壶作为紫砂壶至宝，历年来宜兴名匠、陶手多有制作，其中更有顾景舟、汪寅仙等大师作品。朱浩所制供春壶，以精选黄金段泥制成，造型似树瘿，犹如老树疙瘩，瘿节满身，取瓜蒂为盖，枝梗做柄，近于自然感，宛然天成，已有名家之气韵。

壶身自然伸出的壶嘴，圆润光洁，出水爽利。树枝状的壶把，从壶身自胥出，把握舒适。

秋冬时，供春壶壶身特殊的纹理构造使它传热缓慢，也就是可以拿在手上，在品茗间把玩赏鉴。“摸不烫手”的特性，还可以让人双手捧壶取暖，凹凸不平的纹式还能起到按摩的作用。

▲泥料：青段容量：250cc

执钰壶，在造型设计方面延续了中国古代传统文化元素，器型端庄，线条优美、平和。基于中国传统十二生肖玉兔的形象，在壶身上泥绘玉兔图饰，通过极其细腻的细节处理，将玉兔的红耳、耳尖的黑色毫毛、红鼻等特点刻绘出来，精美细致的同时，将兔子机灵敏捷、活泼好动的形象特点展现了出来。

以玉兰为衬托，更有花开富贵、金玉满堂之美誉，且玉兰、玉兔暗合壶名“执钰”。最后，壶身泥绘诗句“红耳霜毛趁草眠”，更像是点睛之笔。

在泥料方面，选用特色青段泥制作而成，色泽青慕沉静，手感细腻温润，具备迷人的玉质感，一经泡养便会形成更为莹润的包浆，愈发细腻温厚。

整体来看，这把壶传递着比较典型的东方审美情绪，低调温润的质感，展现出闲适、惬意的幽居生活，将愉悦的情感通过器物传递给使用者，是一件值得收藏的佳品。

▲泥料：紫泥容量：230cc

“心有菩提，足下莲生花”，莲花一直是各类创作中最常见的元素，朱浩所制《紫莲》，也是以莲花为主题，歌颂莲之“出淤泥而不染”的高贵品质。而在文化色彩上，更是融入了佛学内涵，将佛家莲台元素融合进来，进而创作了这款“壶底生莲”的《紫莲》壶。

《紫莲》壶，壶腹塑立体的莲花瓣，并以金粉装饰，做成莲花台样式，增添灵动与禅意。搭配泥色沉郁古朴的紫泥，整体来看优雅别致、亮而不艳，给人一种沉稳、肃穆的厚重感。

以简练的线条构造出厚实稳重的作品，一眼便觉得心清气爽，整器简洁大方，古意莹然，是不错的收藏佳品。

——朱浩

青年实力派陶手格物山房文化设计师

师从紫砂名家范伟群

朱浩，1987年出生，2001年进入紫砂工艺厂学徒，从事紫砂壶工具制作，后又回到了最初的梦想，走上了制壶的道路。受到恩师范伟群指点，秉承“立足传统求创新”设计理念，坚持“原味”的陶艺审美，形成了简约古朴、脱俗新颖，所制素器和花器都能达到技艺精微的境界，作品深受收藏家喜爱和收藏，一路坚持传统手艺，风雨无阻。

艺术实践经历：2016年作品《田园闲趣》荣获深圳手工创意大赛金奖；2017年作品《春意盎然》荣获广州“金羊奖”金奖；2018年作品《高硕》被山东省收藏。